Matilda, Expialidocious, Canada

Trei videoclipuri care merită note mari pentru componenta vizuală.

Matilda: Oversized. Pe situl Matildei Tristram intri și stai ceva vreme. Pentru că odată ce ai văzut ce face, curiozitatea nu te lasă să pleci pur și simplu și trebuie neapărat să verifici dacă și celelalte proiecte ale ei sunt la fel de bune. Răspunsul este, bineînțeles, da. Iar partea cea mai bună este aceea că aprovizionează periodic interesul vizitatorului cu noi schițe, clipuri, experimente. Nu știam că baloanele pot face așa ceva, dar uite că Balloon Tunes explică multe. Clipul realizat pentru Omo are idei simple și eficiente, ca să spun așa. Dar ce tot înmulțesc eu vorbele! Iată-l:

 Omo - Oversized from Lo+LOAF TV on Vimeo.

Expialidocious: Scavengers. Expialidocious este un colectiv de designeri din Sydney: William Mansfield, Dominic Broadhurst și Rick Mansfield. Numele este asortat modului în care cei trei realizează proiectele, cu siguranță o Mary Poppins contemporană ar fi măcar pe jumătate de acord. Clipul realizat pentru Bell Towers are o realizare impecabilă, cu o cromatică atentă și o alegere neobișnuită de scene, puse cap la cap sub un apect static. Repetitivitatea ’întâmplărilor’ bizare ce urmează linia melodică leagă vizualul de audio într-un scurt-metraj nou-nouț, aparent abstract. 




CANADA: Ice Cream. Conținutul acestei parade de imagini variază în cele aproape cinci minute de la înghețate supra-dimensionate la linii colorate, karate, fete care ling lucruri nepotrivite, lupte cu înghețată, gumă de mestecat. Toate sunt asortate între ele și merg perfect cu muzica, atât de colorate și de o asemenea diversitate, încât par fragmente găsite prin arhive retro, hippie, vintage, ale anilor ’80, ’90, ’70… CANADA este un trio de regizori: Luis Cerveró, Nicolás Méndez și Lope Serrano din Barcelona. Aici este un making-of  al clipului. Nu mai am de adăugat decât că am lăsat ce-i mai bun la sfârșit. Și că vreau să vină vara cu înghețata. 

Cărţile lui Kafka și Peter Mendelsund

Lucrul care mă intrigă adesea la scriitori este legătura dintre viața lor și viața personajelor create. Franz Kafka nu face excepție, personajele sale găsindu-se adesea prinse în întâmplări pe care nu le pot controla și pe care nu le pot înțelege. Metamorfoza este extraordinară. Castelul are valențe profetice, cu autoritatea superioară infinit îndepărtată. M-a impresionat Scrisoarea către tata, un lung șir de mărturisiri despre trăirile interioare și suferințele scriitorului, care din păcate nu a ajuns în mâinile destinatarului, mama considerând că Franz ar trebui să lase deoparte reproșurile.

Un scriitor de asemenea calibru merită pentru cărțile lui hainele cele mai frumoase. Peter Mendelsund, director artistic la Pantheon Books, mărturisește că de multă vreme își dorește să creeze coperți noi pentru cărțile lui Franz Kafka. Aspectul proaspăt, culorile atent alese și elementele grafice simple cu simbolistică directă, fac din ilustrațiile lui Mendelsund haine perfecte pentru cărțile scriitorului praghez. Graficianul vorbeşte aici despre design.

Unde sălbăticiunile sunt

Where the Wild Things Are este o carte povestită şi ilustrată de Maurice Sendak în 1963. Această poveste a fost adaptată pentru animaţie, operă şi film. O traducere mai exactă a titlului s-ar putea să fie Unde lucrurile sălbatice sunt.

Max este băieţelul neasâmpărat care e trimis la culcare fără să primească cina. Apoi pleacă de acasă într-o călătorie minunată şi întâlneşte câteva făpturi sălbatice fabuloase, pe un tărâm îndepărtat. Aceste creaturi îl încoronează pe Max drept "regele sălbăticiunilor". Povestea este menită să înveselească, dar ultima ecranizare, realizată de Spike Jonze în 2009, are o componentă tristă, care o face încă şi mai frumoasă. Atmosfera filmului te întoarce în copilăria plină de făpturi imaginare, unde masa din bucătărie e o casă, iar scaunul întors e o barcă. Efectele speciale sunt atât de reuşite, încât nici nu-ţi dai seama că sălbăticiunile sunt inventate.
Acum, că e zăpada atât de mare şi viscolul atât de tăios, îmi amintesc o vacanţă la bunici petrecută în copilărie, în care am stat în ninsoare cu gura deschisă să mănânc fulgii mari, apoi am urmărit cum zăpada se aşează şi stratul creşte, creşte. Fratele meu m-a învăţat ce e aia cazemată. Plimbarea din timpul nopţii cu sania pe şoseaua din faţa casei a fost altă minunăţie a acelor zile. Dar anotimpul incert din film îmi aminteşte şi de plimbările lungi pe câmpul înflorat, norii cu forme de animale şi păsările cântătoare.

Despre muzica lui Tom Rosenthal am spus două vorbe aici şi întregul album al lui îmi aminteşte de filmul cu sălbăticiuni pentru copiii de toate vârstele. Eliberarea din piesa There is a Dark Place şi povestea din The Boy în mod special.

Ai carte, ai parte

Aş spune despre cărţi mai puţin decât au spus alţii, mai mari decât mine. Aşa că îi las pe ei.

Acest desen al lui Edward Gorey. (Nu-mi amintesc de unde l-am luat, dar stătea pe aici, aşteptând să iasă-n lume.)

Cartea coordonată de Dan C. Mihăilescu, Cărţile care ne-au făcut oameni: nouăsprezece români care vorbesc despre cărţile care le-au influenţat devenirea. Cum spune Gabriel Liiceanu: lista cărţilor care, necitite, te-ar putea face să ratezi ceva esenţial din viaţa pe care ai trăit-o. Notat! Acum nu mai trebuie decât să găsesc acea fărâmă de vreme liberă pe care să o umplu cu lectură.

Bucuria cărţilor, The Joy of Books, o animaţie stop-motion în care toate cărţile unei librării din Toronto prind viaţă noaptea. A fost realizată de Sean Ohlenkamp şi o armată de voluntari în librăria Type Books. După ce vede un asemenea film, cred şi eu că orice copil (de orice vârstă) va fi ferm convins că nici o carte nu stă cuminte noaptea, când nimeni nu se uită. Asta da, bucurie!




Ultimul, dar nu cel din urmă sau, mai bine zis, cireaşa de pe tort: un extraordinar scurt-metraj despre o bibliotecă vie, premiat în repetate rânduri, The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore. Este realizat de Moonbot Studios. Inspiraţia pentru acest film a venit de la Buster Keaton, Vrăjitorul din Oz, uraganul Katrina. Există şi o aplicaţie pentru iPad. De acum o săptămână, când l-am descoperit, l-am vizionat zilnic şi nu am de gând să mă satur de el prea curând.

The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore from Moonbot Studios on Vimeo.

Danny Sangra şi Lianne La Havas

Un clip fără trucuri şi artificii, care pune excelent în evidenţă farmecul natural al solistei prin simplitatea conceptului şi o cromatică rafinată. Regizat de Danny Sangra, videoclipul pentru Forget al Liannei La Havas.

Frieke Janssens prezintă: copii fumând

Frieke Janssens lucrează ca fotograf freelance din 2003, cu rezultate deosebite în publicitate. La jumătatea anului trecut a avut o expoziţie cu subiect scandalos: The beauty of an ugly addiction - Frumuseţea unei patimi urâte, portretizând copii fumând. Ideea i-a venit fotografei belgiene după ce a văzut un mic film cu un copil indonezian de doi ani care fuma de-adevăratelea 40 de ţigarete pe zi. Pictorialul studiază îndeaproape expresia şi atitudinea fumătorului, lăsând ca urâţenia viciului să fie observată şi judecată de privitor. În timpul şedinţei foto, copiii nu au fost expuşi fumului de ţigară, utilizând în loc cretă şi batoane de brânză, lumânări şi beţişoare parfumate.

Lernert & Sander

Artiștii olandezi Lernert & Sander lucrează pe diferite proiecte/instalații artistice care îmbină design, ingeniozitate și frumusețea simplă a lucrurilor. Iată-i cântând la pahare de cristal pline de culori:


CDEFGABC from Lernert & Sander on Vimeo.

Diferitele modalități de topire a unui iepuraș de ciocolată mi-au amintit de spoturile publicitare realizate de Cinco, despre care am vorbit aici. Aș mai pomeni și alte proiecte, dar nu vreau sa stric farmecul site-ului lor. Mai multe despre artiști aici.

Feţe-cub, feţe-om

Îmi amintesc de o jucărie, sau mai bine zis un joc pe care-l aveam în copilărie. Era o cutie cu douăsprezece cuburi, fiecare cub având pe fiecare faţă câte o porţiune dintr-o ilustraţie. În total şase ilustraţii pentru şase poveşti cunoscute. Trei iezi, Scufiţa Roşie, Albă-ca-zăpada... nu le mai ştiu pe celelalte. Dar ştiu că se numeau "basme-n bucăţele" şi mă fascina să aranjez o imagine, pentru ca mai departe sa nu fac altceva decât să întorc toate cuburile spre stânga sau spre drapta pentru a obţine următoarea imagine.
Principiul e foarte simplu şi merită exploatat.

Setul de cuburi ShapeMaker de la Miller Goodman are 25 de cuburi cu feţele diferit desenate abstract. Şi iată cât de multe posibilităţi există!

Jul et Mat - Omul 100 feţe.

L'homme 100 têtes by JUL & MAT All rights reserved from JUL & MAT on Vimeo.

Ji Lee - Cuvântul ca imagine

Ji Lee, fost director creativ la Google, în prezent director creativ la Facebook, a publicat o carte numită Word as Image. Definiţia grafică a fiecărui cuvânt, desenată doar din literele cuvântului şi nimic mai mult. În martie 2011 a susţinut o conferinţă la Creative Mornings.

Scaune tipărite din linii nesfârşite

Dirk Vander Kooij a mai primit un premiu la Dutch Design Week, care tocmai s-a încheiat, pentru proiectul Endless. Este un robot cu o mână articulată care 'tipăreşte' mobilier dintr-o pastă de frigidere reciclate. O inteligentă linie neîntreruptă face ca scaunele şi mesele să fie rezistente şi arătoase, culorile variind pe parcursul liniei din care sunt realizate. Dezeen l-a filmat pe Dirk Vander Kooij explicând procesul. Această frază poetică face din robot un personaj prietenos: "One endless string made out of recycled fridges, crafted by a robot into a chair."
În altă ordine de idei, acesta este un scaun pe care chiar mi-l doresc. Cam scump totuşi.



Endless by Dirk Vander Kooij at DMY Berlin from Dezeen on Vimeo.